Dyrektorka Festiwalu Nowe Epifanie od kwietnia 2024 roku. Krytyczka i selekcjonerka teatralna, redaktorka. Ukończyła wiedzę o teatrze i edytorstwo na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego. Konsultantka programowa Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego KONTAKT w Toruniu. Członkini Komisji Artystycznej 26 i 28 Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Stała współpracowniczka Gazety Teatralnej „Didaskalia” i „Notatnika Teatralnego”. Publikowała m.in. w „Dialogu”, „Teatrze”, „Polish Theatre Journal”, na platformach taniecPOLSKA.pl i NoweSztuki.pl. W latach 2017–2022 członkini redakcji czasopisma naukowego „Performer”. W latach 2012–2015 współprowadziła portal „Teatralia”. Laureatka 7. Konkursu dla Młodych Krytyków Teatralnych im. Andrzeja Żurowskiego. Interesują ją kwestie dostępności i niwelowanie barier kulturowych w teatrze dla dorosłych i młodej widowni oraz polski teatr G/głuchych.

Producentka Festiwalu Nowe Epifanie. Należy do zespołu programowego oraz selekcjonerskiego. Absolwentka Wiedzy o teatrze na Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie (specjalność: produkcja, organizacja). Absolwentka Dziennikarstwa i komunikacji społecznej (specjalność: kreowanie wizerunku osób i firm) na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, współautorka raportu „Media w czasie zarazy” – projektu badawczego prowadzonego na uczelni w czasie pandemii. Współpracowała między innymi z: Telewizją Polską (Agencją Kreacji Rozrywki i Oprawy), Agencją Artystyczną Acordeon oraz Nowym Teatrem w Warszawie.

Absolwentka kulturoznawstwa (specjalność: kultura współczesna) na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Absolwentka wiedzy o teatrze na Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie (specjalność: produkcja, organizacja). Współpracowała między innymi z Nowym Teatrem w Warszawie, Bites Production Hub (przy projekcie Director’y) oraz domem produkcyjnym Omnicom Production. Koordynatorka biura od 17. edycji.

Kurator programu muzycznego Festiwalu Nowe Epifanie. Absolwent kulturoznawstwa, historii sztuki i muzykologii, adiunkt w Instytucie Kultury Polskiej UW w Zakładzie Teatru i Widowisk. Obronił pracę doktorską dotyczącą związków opery i szaleństwa w epoce nowoczesnej, która ukazała się w 2023 roku nakładem wydawnictwa słowo/obraz terytoria pod tytułem „Szaleństwo w operze”. Jego zainteresowania badawcze skupiają się wokół kulturowej historii muzyki oraz reżyserii operowej. Autor książki „Teatr operowy Petera Sellarsa. Inscenizacje Händla i Mozarta z lat 80. XX w.” (Poznań 2012) oraz współautor tomu „Chopinowskie igrzysko. Historia Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina 1927-2015”. Publikował m.in. w „Didaskaliach”, „Widoku”, „Opcjach”, „Dialogu”, „Ruchu Muzycznym”, „Res Facta Nova”, „Interdisciplinary Studies in Musicology”, „małej kulturze współczesnej” i na „Dwutygodnik.com”.

Kurator programu filmowego Festiwalu Nowe Epifanie. Antropolog i menadżer kultury, specjalista ds. promocji. Od 2003 roku zaangażowany w przygotowanie wielu festiwali i przeglądów filmowych, m. in. „Europalia – Festiwal Europy” i „Nowe Horyzonty”. Pomysłodawca, kurator i producent projektów muzealnych i filmowych prowadzonych m.in. w Muzeum Warszawy i Muzeum Woli, np. „Lokalna Pamięć Filmowa”, „Reinefahrt w Warszawie”, „Nowi Warszawiacy”. W latach 2014–2019 koordynator i selekcjoner Międzynarodowego Festiwalu Filmowego „Żydowskie Motywy”.

Teatrolożka, profesorka Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu, pracuje w Instytucie Nauk o Kulturze. Zainteresowania badawcze: współczesny dramat, teatr i performanse kulturowe, estetyka teatru lalek, teatr dla dzieci i młodzieży, animacja i zarządzanie w kulturze. Autorka książki Archipelag indywidualności. Solowe teatry performerów współdziałających z materią (Toruń 2022), która była nominowana do nagrody Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych. Współredaktorka tomów zbiorowych, m.in.: Teatr wśród mediów (Toruń 2015), Teatr i dramat dla dzieci i młodzieży (Toruń 2016), Puppetry in the 21th Century: Reflections and Challenges (Białystok 2019). Eseje i recenzje przedstawień publikowała m.in. na łamach „Pamiętnika Teatralnego”, „Teatru” oraz „Teatru Lalek”. Członkini zespołów merytorycznych międzynarodowych i ogólnopolskich konferencji naukowych. Jurorka festiwali, m.in. 26. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej (2020), 47. Opolskich Konfrontacji Teatralnych Klasyka Żywa (2023), International Puppet Theatre Festival Spectaculo Interesse w Ostrawie (Czechy 2023). Członkini jury Programu Pisarskiego prowadzonego przez Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu (2023-2025). Członkini komisji eksperckich ogólnopolskich programów teatralnych, m.in.: „Teatr Polska” (2016-2017), „Lato w teatrze” (2018-2019), „Teatr” (2025). W latach 2023-2025 konsultantka programowa Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego „Kontakt” w Toruniu. Kuratorka festiwalu Monoteatr: Materia ożywiona (Gdańsk, 2024) oraz współkuratorka festiwalu Monoteatr: Herstorie (Gdańsk, 2025). Członkini Research Commission Union Internationale de la Marionnette (UNIMA), POLUNIMY oraz Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych. W 2023 roku odznaczona Medalem Komisji Edukacji Narodowej.

krytyk teatralny, kulturoznawca; pracuje w Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie (od 2020 r.). Członek Komisji Artystycznej 26. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej (2019–2020). Konsultant programowy Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Kontakt w Toruniu (od r. 2022). Ekspert zespołu sterującego programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Teatr 2025. Laureat 12. Ogólnopolskiego Konkursu im. Andrzeja Żurowskiego na Recenzje Teatralne dla Młodych Krytyczek i Krytyków w 2025 roku. Jeden z redaktorów książki „Kilka słów o Konradzie Swinarskim” (wyd. Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza, Warszawa 2021). Jego zainteresowania badawcze koncentrują się wokół historii teatru polskiego w okresie PRL.