Przedostatnia premiera Festiwalu – „W siebie wstąpienie”

Już o 19.00 nasza przedostatnia premiera – spektakl „W siebie wstąpienie” w reżyserii Marty Streker. Gramy też jutro o 18.00.

A tymczasem dramaturżka Ewa Mikuła w filmowej odsłonie opowie o premierze

– „W siebie wstąpienie” to spektakl w reżyserii Marty Streker rozpisany na trzy głosy, przetkany popkulturowymi psalmami, zlepionymi z odłamów codzienności i kodów promocyjnych z supermarketu.

Reżyseria: Marta Streker
Tekst/dramaturgia: Ewa Mikuła
Scenografia: Katarzyna Leks
Kostiumy: Lula Kosmynka
Muzyka: Maciej Zakrzewski
Światło/projekcje: Klaudia Kasperska
Obsada: Wiktoria Czubaszek, Paweł Palcat, Rafał Pietrzak
Producent: Muzeum Pana Tadeusza w koprodukcji z Teatr Układ Formalny

Pasolini. Sny przed końcem

Przed nami ostatni festiwalowy weekend, który przyniesie kilka premier teatralnych. Pierwsza z nich już dzisiaj w Komunie Warszawa. Na spektakl „Pasolini. Sny przed końcem” w reżyserii Judyty Berłowskiej zaprasza Amadeusz Nosal, autor dramatu.

Plaża w Ostii. Tutaj ta historia ma swój początek i tutaj się skończy, a potem zacznie od nowa. W noc Wszystkich Świętych, z 1 na 2 listopada 1975 roku, na plaży w Ostii odnaleziono ciało Piera Paolo Pasoliniego – wybitnego włoskiego reżysera, skandalisty kina.

„Pasolini to nie tylko spektakl o nim, ale o tzw. bańce, w której przewijają się takie postacie jak Oriana Fallaci, czy Orson Welles. (…) W tej ikonie, figurze, gwieździe kina, wielkim reżyserze szukamy tego, co jest ludzkie i dostępne. Przyglądamy się całemu światu, który stworzył się wokół Pasoliniego”.

Wideo: Tomasz Tański

Producentem spektaklu jest Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu.

Premiera spektaklu „Umiłowane”

Już dzisiaj zapraszamy na premierę „Umiłowanych” w reżyserii Michała Zdunika. Spektakl można obejrzeć także jutro i w niedzielę o godz. 19.30 w Teatrze Rampa w Warszawie.

Czeka nas sceniczne zetknięcie z sektą. Gdy uwielbiany przez tłumy duszpasterz-egzorcysta okazuje się przemocowym manipulatorem, wykorzystane kobiety szukają sprawiedliwości i walczą o odzyskanie głosu. Lekceważone i wyśmiewane „umiłowane” odprawiają rytuał, opowiadający o wypartej i przemilczanej historii kobiet w kościele, w którym Bogiem jest mężczyzna. Historia inspirowana prawdziwymi wydarzeniami.

Na spektakl zaprasza reżyser – Michał Zdunik

Już jutro, 31 marca, zapraszamy na wernisaż wystawy „Agape & Fileo” w Station of Art Gallery. Wernisaż poprzedzi panel dyskusyjny, w którym udział wezmą Ewa Kiedio, Mira Marcinów, Stanisław Obirek, Daniel Rycharski.

Autorka rzeźby Aleksandra Koper w swojej pracy kładzie nacisk na formę cielesną bez krzyża, lecz w geście ukrzyżowania. Nie definiuje cierpienia, ale akcentuje Agape (bezwarunkową miłość Jezusa do ludzi). 

Jezus Aleksandry Koper ma być Jezusem wszystkich ludzi: wierzących i niewierzących, kobiet i mężczyzn, starych i młodych. Ma nie dzielić, a jednoczyć, jako człowiek, jeden z nas, z fizycznym ciałem, które ludzko cierpi w geście ukrzyżowania. Oddaje się nam ludziom jako postać z krwi, kości i mięsa wyjętego z przestrzeni sacrum, ale nie tworzącego profanum. Oddaje się w wielkiej miłości i umiłowaniu Agape & Fileo (miłości braterskiej). 

Dawid Zalesky zaprasza na wystawę Agape & Fileo

Do 2 kwietnia możecie odwiedzić Station of Art Gallery w Warszawie, aby obejrzeć instalację Aleksandra Koper „Agape & Fileo” przedstawiającą współczesne wyobrażenie krucyfiksu, ale w formie klasycznej rzeźby, inspirowanej renesansowym Michałem Aniołem.

– Tym ciekawszy jest fakt, że Jezusa rzeźbi właśnie kobieta. Nie jest klasyczne przedstawienie krucyfiksu, natomiast na przestrzeni wieków ten wizerunek uległ znaczącym zmianom” – mówi Dawid Zalesky, kurator sztuk wizualnych Festiwalu. – Oddaje się nam ludziom jako postać z krwi, kości i mięsa wyjętego z przestrzeni sacrum, ale nie tworzącego profanum. Oddaje się w wielkiej miłości i umiłowaniu Agape & Fileo (miłości braterskiej).

31 marca zapraszamy na uroczysty wernisaż, który zostanie poprzedzony panelem dyskusyjnym z udziałem ekspertów: Ewy Kiedio, Miry Marcinów, Stanisława Obirka i Daniela Rycharskiego.

Aleksandra Bielewicz zaprasza na „Kierunek zwiedzania”

Już jutro zapraszamy do Teatru Collegium Nobilium na premierę spektaklu „Kierunek zwiedzania” w reżyserii Aleksandry Bielewicz.

Racjonalność nas zjada, doświadczenie obecności drugiego człowieka staje się coraz bardziej nieosiągalne, doświadczenie duchowe wymyka się jakiejkolwiek narracji. Jak opowiedzieć o tym, co niewyrażalne? Jak wyjść poza martwe kanony, uwolnić się od wszelkich imitacji? Potrzebujemy wejść w ciemność i pustkę – wyzerować czas, wyzerować sztukę. Wykonać radykalny gest, jak Kazimierz Malewicz, kiedy w 1915 namalował Czarny kwadrat na białym tle.

Spektakl „Kierunek zwiedzania” inspirowany książką Marcina Wichy o tym samym tytule to próba spaceru po wyimaginowanej wystawie prac Malewicza, do którego zaproszeni zostaną widzowie.

Przed nami kolejna premiera teatralna

Spektakl „SM. Masochistyczne obrazy ojciec – syn” to nasza choreograficzna propozycja w ramach programu teatralnego – formuła niespotykana w naszych dotychczasowych edycjach.

Na spektakl zaprasza reżyser Tobiasz Sebastian Berg:
Dedykujemy go wszystkim mężczyznom, którzy nie potrafią być dorośli lub tego się boją. A żeby dorosnąć, muszą przejść przez tzw. „figurę” ojca. (…) Zastanawiamy się nad relacjami pomiędzy Ojcem a Synem, tymi z przypowieści o Synu marnotrawnym, o relacji Jezusa z Bogiem Ojcem. (…) Występujemy w roli głosu pokoleniowego.

Monika Kucia zaprasza

Już w środę, 16 marca, spotkamy się na wieczorze kulinarnym „Ten, kto nie tańczy, nic nie rozumie„.

Na wydarzenie zaprasza jego kuratorka Monika Kucia. „Tematem festiwalu jest Jezus i to dało mi inspirację, myślenie o męskości. Czym jest dobra męskość? W zespole kobiet, w którym pracowaliśmy jeszcze przy poprzednim wydarzeniu „12 kobiet”, mówimy o braciach, ojcach, mężach, partnerach (…)” – komentuje kuratorka.

Sonia Wronkowa o Graindelavoix

Już dzisiaj o 19.00 wysłuchamy koncertu Graindelavoix „Josquin Nieumarły”.

W programie pojawiają się lamenty i tańce śmierci oraz dedykowane kompozytorowi utwory kolegów po fachu (…). Ten moment styku artysty i jego naśladowców w formie tzw, pirackiej pogrobowej dystrybucji zainteresował muzyków i badaczy – komentuje Sonia Wronkowska, kuratorka Festiwalu.

Ruszyła sprzedaż biletów

Bilety na wszystkie wydarzenia Festiwalu Nowe Epifanie 2022 są już w sprzedaży. Zapraszamy do zapoznania się z programem – wszystkie informacje dostępne są na naszej stronie.

Zachęcamy do kupowania biletów przez naszą stronę internetową oraz przez portale:
ewejsciowki.pl
biletyna.pl

Ceny poszczególnych wydarzeń dostępne są na stronie z opisem.
Lista spektakli i wydarzeń TUTAJ

Content | Menu | Access panel